domingo, 7 de diciembre de 2008

MOMAMUNAL



MOMA NY








Pipilotti Rist: Pour Your Body Out (7354 Cubic Meters)

November 19, 2008–February 2, 2009
The Donald B. and Catherine C. Marron Atrium, second floor


Pipilotti Rist's lush multimedia installations playfully and provocatively merge fantasy and reality. MoMA commissioned the Swiss artist to create a monumental site-specific installation that immerses the Museum's Marron Atrium in twenty-five-foot-high moving images. Visitors will be able to experience the work while walking through the space or sitting upon a sculptural seating island designed by the artist.







MUNAL







Reciban una saludo muy afectuoso de nosotros y que tengan ustedes

Una Feliz Navidad y un muy prospero 2009 de todo corazón les desean
Adolfo y Malena desde New Yrok



Colección de Arte Cantú Y de Teresa
Adolfo Cantú y Maria Elena de Teresa

CYDT Museo Virtual & Colección

MOMA Enero 2009




Bo & Helen Bickham en MUNAL presentando
su visión del Arte Contemporaneo diciembre 09
expo JUEMEX - MUNAL






Entrevista a José Clemente Orosco
abordando el Mural que Pintara su abuelo
en el MOMA



Aniversarios 2008´2009




El Museo Nacional de Arte (Munal) presentó a la prensa la muestra "México y la Estampa Moderna. Una Revolución en las Artes Gráficas 1920-1950", compuesta por 220 obras de 50 artistas mexicanos y extranjeros, que permanecerá expuesta del 2 de abril al 8 de junio de este año.

Parte de las obras provienen del Museo de Arte de Filadelfia y del Museo de Arte McNay, de San Antonio Texas. Con esta exposición se conmemorarán los 70 años de la fundación del Taller de Gráfica Popular (TGP).

En conferencia de prensa, Miguel Fernández Félix, director del Munal, aseguró que esta es una de las muestras más importantes, así como una de las más grandes, acerca de la estampa montada en este país.

"México y la Estampa Moderna" ofrece un recorrido por 30 años de trabajo litográfico de artistas como José Clemente Orozco, Pablo O"Higgins, Leopoldo Méndez, Emilio Amero, David Alfaro Siqueiros, Elizabet Catlett, Jean Charlot y la primera exhibición en México de los grabados del historiador Justino Fernández.

El público infantil tendrá diversas áreas especiales para el acercamiento a la técnica del grabado, a través de talleres, cuenta cuentos, un espacio lúdico y de creación artística. También habrá mesas redondas, conferencias magistrales y un coloquio internacional, impartido por especialistas los días 2 y 3 de junio.

Otros museos de la ciudad, como el de la Estampa, colaboraron con esta exhibición, a través de videos que muestran a los artistas trabajando en sus respectivos talleres, así como las escenas de algunos filmes de Leopoldo Méndez en los que se utilizaron grabados de dichos creadores.

En este sentido, Fernández destacó que el Munal participó con 72 obras de su acervo, mientras que la Sala de Arte Público Siqueiros puso 13 obras a disposición del museo.

El uso de la tecnología es parte substancial del recorrido, en algunos espacios se colocaron pantallas didácticas, donde los visitantes podrán conocer a fondo la historia del grabado en México, sus influencias y sus mejores exponentes.

La "Sala de Orientación" del museo dará la bienvenida a los asistentes, en ella se podrá descargar información de la muestra, a través de los teléfonos celulares que cuenten con el sistema Bluetooth.

El Munal contará con una "Sala de Consulta", compuesta por 180 títulos, en ella chicos y grandes tendrán a su disposición referencias bibliográficas de los artistas que componen la exposición.

Los jóvenes también tendrán espacios de creación y exhibición de sus obras, así como acercamientos con artistas profesionales, entre los que destacan el grabador Joel Rendón, los artistas plásticos Arturo García Bustos, Magali Lara, Adolfo Cantú y Alberto Castro Leñero y Luis Miguel Valdés, quien colabora con el Taller Siempre Habana, entre muchos otros.

Otros módulos interactivos para toda la familia son "No es Magia, es estampa", montado sobre una tórculo que perteneció al grabador Federico Cantú. "Presionar para Grabar", Grabar para Expresar", "Observa y Estampa" y "Estamaparte" son los nombres de algunos espacios interactivos para el visitante.

En la página de Internet del Munal, los participantes tendrán la oportunidad de ver el resultado de sus trabajos, y así familiarizarse con los procedimientos de la técnica del grabado.

Dafne Cruz, subdirectora de curaduría del Munal, informó que la muestra está dividida en cinco ejes temáticos, "La revaloración del grabado popular", "Hacia un arte nacionalista", Otra visión sobre México", "El arte como propaganda" y "Nuevos lenguajes y otras rutas".

Cruz aseguró que en buena parte de la exposición se hace una revaloración del diálogo estético e histórico de artistas nacionales y extranjeros. Al respecto resaltó la exhibición de los trabajos de Jean Charlote, artista gráfico francés que influyó en el grabado mexicano.

Finalmente, la exposición colocó una sala especial dedicada al trabajo litográfico de Orozco y grabados de Diego Rivera, con la que se propone un análisis comparativo entre el expresionismo y el surrealismo.

A la conferencia asistieron Innis Shoemaker, representante del Museo de Arte de Filadelfia; y Jhon Timan, curador del mismo recinto estadounidense. Cabe señalar que ambos se mostraron satisfechos por el trabajo montado en este país






Federico Cantú 1907-1989
20 aniversario Enero 2009





Luis Ortiz Monasterio 1906- 1990




CYDT Museo Virtual & Colección

domingo, 16 de marzo de 2008

Coleccion CYDT







LA OBRA DE La Colección de Arte Cantú Y de Teresa
EN LOS MUSEOS DE MEXICO
EXPOSICIONES 100 ANIVERSARIO
Exposiciones Colectivas Pintura Mexicana Siglo XX
Pintura Europea Siglo XXI

José Clemente Orozco, Juan Soriano,Ernesto Tamariz,Francisco Zuñiga,Adolfo Cantú, Xiquincho, Federico Cantú, Javier Marín,Luís Ortiz Monasterio,Luz Fabila Montes de Oca,Oliverio Martínez,Chávez Morado, Jesús Guerrero Galván, Emilio Rosenblueth,Francisco Toledo,Francisco Arturo Marín,Diego Rivera, Carlos Merida, Julio Ruelas,Bo, Aligna, Ariel Valencia, Gloria Calero, 

BOART
A partir del pasado mes de septiembre del 2007 hemos podido incrementar la presencia de la obra pictórica y escultórica en Nuevo León del pintor Neolones Federico Cantú Garza 1907- 1989. Las diferentes temáticas de este magnifico artista nos han permitido transitar en diferentes exposiciones tal es el caso de la expo Grecia en la obra de Federico Cantú , dentro de la cual presentamos 45 obras y próximamente presentaremos el catalogo . Tan bien el Museo de Linares presenta 12 obras que a partir del mes de febrero se incrementara la exposición con obras de caballete y escultura. Dos obras mas en el Museo MUNE con el tema del IMSS y a partir de la exposición Entre acordes y pinceladas en el Museo de Historia de Monterrey , incrementamos la presencia de Cantú , Chávez Morado y Guerrero Galván . Museo MUNAL , Museo de Bellas Arte Venezuela, Museo Casa Estudio Diego y Frida. Mexican Art Museum Of Chicago. The Alameda Museum Texas.


Con motivo del 100 aniversario del Nacimiento del artista Federico Cantú (1907-1989), El Museo de Linares AC se une a la serie de muestras de este extraordinario Maestro de la Plástica Mexicana. 15 de Febrero del 2009

La colección Cantú Y de Teresa
Presencia en otros recintos

Museo Casa Estudio Diego Frida
Museo MUNE NL septiembre 2008
Museo de Historia de NL noviembre 2008
Casa Vallarta UDG abril 2008
Museo MUNAL Abril – Junio 2008
Centro Cultural y Social Hidalguense A.C.
MASONERIA, CONSTRUCTORES DE LA HISTORIA sep 2008
Museo de Bellas Artes de Venezuela Marzo 2008
Club de Industriales Subasta Mex Fam Octubre 2008
Alameda Museum San Antonio Texas noviembre 2008
Fine Arte Gallery Texas  Agosto 2008
Saatchi Gallery UK  2008-2009
Museo de Antropologia de Xochimilco nov 2008




Adolfo Cantú.

Presencia de la Colección
Cantú Y De Teresa
En el 2007 – 2009

JUMEXMUNAL

La invención de los cotidiano. 
Acervos del Museo Nacional de Arte y de la Colección JUMEX
Muestra que presenta 158 obras de 102 artistas, en promedio, y que corresponden a épocas, técnicas y pensamientos diferentes. Las piezas que conforman esta exhibición pertenecen a los acervos del Museo Nacional de Arte (MUNAL), con obras de los siglos XVII hasta la primera mitad del XX, y de La Colección Jumex, con piezas que datan de la segunda mitad del siglo XX hasta nuestros días.

Juegos cuentos y artes del decir. Juega y participa en las actividades en línea de la exposición. Conversando sobre lo ordinario y lo extraordinario | Visita guiada con conversación Con la participación de artistas y especialistas como:

Ale de la Puente 03 Dic

Jorge Méndez Blake 10 Dic

Adolfo Cantú 17 Dic
















Arte Semana Santa










Federico Cantú 1907 -1989
CUARTA ESTACIÓN
Jesús se encuentra con su Madre 1958


En reiteradas ocasiones la pintura mural de Cantú es reflejo de su predilección por la tipología bíblico - cristiana .Sus vía crucis , sus dolorosas, sus madonas , ángeles , demonios y pasajes eternos, nos muestra a un pintor barroco hispanoamericano

Por fortuna la pintura es crisol donde se funde nuestras ideas y nuestras ilusiones dentro de una legitima religiosidad.


Vía Crucis" en latín o "Camino de la Cruz" . También se le llama Estaciones de la Cruz y Vía Dolorosa. Se trata de un camino de oración que busca adentrarnos en la meditación de la Pasión de Nuestro Señor Jesucristo en su camino al Calvario. El camino se representa con una serie de imágenes de la Pasión o "Estaciones" correspondientes a incidentes particulares que Jesús sufrió por nuestra salvación.


Desde chico me atrajeron las grandes dimensiones . hice dibujos de gran tamaño a la témpera y esto me consoló antes de enfrentarme a los muros para pintar al fresco y al labrar mis primeros bajo relieves.

Según la tradición, la Santísima Virgen visitaba diariamente las Estaciones originales y el Padre de la Iglesia, San Jerónimo, nos habla ya de multitud de peregrinos de todos los países que visitaban los lugares santos en su tiempo
Ferraris menciona las siguientes Estaciones con indulgencias: 1) El lugar donde Jesús se encuentra con su Madre. 2) Donde Jesús habló con las mujeres de Jerusalén. 3) Donde se encontró con Simón Cirineo. 4) Donde los soldados se sortean Sus vestiduras. 5) Donde fue crucificado. 6) La casa de Pilato. 7) El Santo Sepulcro.


Esta obra, con la que celebramos el viernes santo , es muestra de la capacidad creadora del Maestro Cantú.

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